Katalog wypadków. Sztuka współczesna w polskim komiksie

Serdecznie zapraszamy do Krakowa na wystawę: Katalog wypadków. Sztuka współczesna w polskim komiksie

Czynna będzie od 8 czerwca do 15 sierpnia 2013;  otwarcie/wernisaż: sobota 8 czerwca o godz. 19:00, w Galeria Zderzak, ul. Floriańska 3, Kraków. Więcej informacji na fb/event
{plakat autorstwa Kuby Woynarowskiego}

Komiks – medium do niedawna marginalizowane przez instytucje kultury i artworld – odważnie wkracza w przestrzenie galeryjne. W związku z rosnącym zainteresowaniem tą formą narracji ze strony polskich instytucji sztuki nasuwa się pytanie, w jaki sposób współczesny artworld odbierany jest przez samych twórców opowieści graficznych, którzy zdołali wytworzyć własny, niezależny obieg wydawniczo-wystawienniczy.
Projekt „Katalog wypadków” stanowi próbę prezentacji krótkich form komiksowych, mniej lub bardziej bezpośrednio opowiadających o najnowszej historii sztuki, zarówno w jej lokalnym, jak i globalnym wymiarze. Wystawa kontynuuje tym samym tradycję komiksowych komentarzy do życia sceny artystycznej, w światowej sztuce kultywowaną m. in. przez Dana Perjovschi’ego i Adama Danta, a w Polsce – przez Wilhelma Sasnala, Marcina Maciejowskiego (komiks towarzyszył już jego debiutanckiej wystawie w Zderzaku pt. „Sport i pielęgnacja”, 2000), czy Polę Dwurnik.
Do udziału w wystawie zaproszono dwudziestu dwóch polskich scenarzystów/scenarzystek i rysowników/rysowniczek komiksowych, funkcjonujących nieraz na pograniczu wielu rozmaitych środowisk: artystycznego, literackiego, komiksowego, designerskiego, dziennikarskiego. Dzięki temu będzie okazja do zaprezentowania różnorodności stylów i postaw charakterystycznych dla tej grupy twórców.
Zgromadzone na wystawie komiksy poruszają różnorodną tematykę (od środowiskowych anegdot po ogólne refleksje natury filozoficznej), w oparciu o szeroki wachlarz konwencji narracyjnych (dokument, wywiad-ankieta, scenka rodzajowa, portret psychologiczny, groteskowa przypowieść, współczesna baśń, satyra). Klamrą, spinającą rozbudowaną narrację tego symbolicznego „katalogu”, jest kuratorski komiks, pojawiający się w miejsce klasycznego tekstu informacyjnego.
Uczestnicy:
Bolesław Chromry, Krzysztof Gawronkiewicz, Renata Gąsiorowska, Justyna Gryglewicz, Daniel Gutowski, Tymek Jezierski, Alex Kłoś, Janek Koza, Tomasz Kwaśniewski, Mariusz Libel, Patryk Mogilnicki, MiCa, Agnieszka Piksa, Monika Powalisz, Michał Rzecznik, Helena Siemińska, Victor Soma, Michał „Śledziu” Śledziński, Jacek Świdziński, Mikołaj Tkacz, Przemysław „Trust” Truściński, Dennis Wojda

Kurator:
Kuba Woynarowski

Zapraszamy na Targi Książki w Warszawie (jesteśmy tam!)

Więcej informacji po kliknięciu na plakat, przygotowany przez Berenikę:

Mikołaj Tkacz w Super Salonie

Jeszcze tylko dziś do godziny 18.00 można oglądać wystawę w warszawskim klubie Super Salon (ul. Mińska 14/1), na której znajdują się także prace Mikołaja Tkacza.Więcej informacji po kliknięciu na plakat wystawy:

Wystawa odbywa się w ramach premiery 10. numeru Magazynu Shoppinghour, w którym jest praca Mikołaja pt. Listening to the hearing itself.
Chcesz kupić magazyn? Tak? Kliknij na okładkę:

Anubis, mój przyjaciel

Dziś, 29. kwietnia, istnieje możliwość zobaczenia wystawy Anubis, mój przyjaciel wespół z przewodnikiem/oprowadzaczem. Właściwie z przewodniczką, ponieważ Joanna Karpowicz zaprasza wszystkich, którzy nie byli na wernisażu wystawy w piątek, aby wspólnie z nią wystawę obejrzeli. Pisze: „Znajomi, którzy nie dotarli na Anubisowy wernix, a chcieliby zobaczyć jutro wystawę z dobrze poinformowaną przewodniczką (czyli ze mną) proszeni są o stawienie się w Cafe Szafe o godzinie 14.00. Zapraszam, wyruszamy 14.30”.
Szczegóły na stronie wydarzenia: klik! klik!

Z okazji wystawy Centrala – Mądre komiksy wydało katalog, nakład tylko 150 sztuk (ręcznie numerowanych i z podpisem autorki). Zamówienia w sklepie PictureBook.pl: klik! klik!

Gili Gili prezentuje: nr 3 K jak Kosmos

Za kilka dni premiera 3. numeru Gili Gili, który tym razem nosi tytuł K jak Kosmos. Zapraszamy do Krakowa do Galerii Łącznik, pl. Matejki 4/12, KRAKÓW w dniach 12 kwietnia o 18:00 – 17 kwietnia o 10:00 (szczegóły po kliknięciu na ilustrację). A następnie do Poznania, gdzie podczas Ligatury także będzie wystawa prezentująca nowy numer.

Kilka szczegółów poznańskiej ekspozycji:
piątek, 19 kwietnia godz. 13.00:
Wernisaż wystawy – Gili Gili (Mieszkanie przy ul Kochanowskiego 9/5). Trzecia odsłona Gili-Gili prezentuje: publikacji i wystawy prac, stworzonych przez grupę artystów zaproszonych do zmagań z tematem kosmosu przez krakowską grupę Gili-Gili.

Wernisaż komiksowy Bartłomieja Kuczyńskiego

Zapraszamy: Środa, 20-03-2013, godzina 18.00, FURIOSA Pracownia artystyczna, 28 Czerwca 130, Poznań.

Więcej szczegółów po kliknięciu na plakat:

 

Maciej Sieńczyk: Przygody na bezludnej wyspie

Serdecznie zapraszamy do Lublina, gdzie dziś nastąpi otwarcie wystawy Macieja Sieńczyka: Przygody na bezludnej wyspie, która czynna będzie do 05.04.2013 roku {pn. – pt. 11:00 – 17:00 / sob. 12:00 – 16:00}.

Miejsce: Galeria Biała, ul. Narutowicza 32, Lublin. Wernisaż: 15. 03. 2013 / godz. 18.00 {wystawa w ramach projektu ende neu}

Informacje organizatora:

W ramach kolejnej odsłony projektu ende neu zapraszamy do Galerii Białej na wystawę Macieja Sieńczyka, zatytułowaną Przygody na bezludnej wyspie. Jej tytuł został zaczerpnięty z ostatniego albumu komiksowego tego artysty, z niego też pochodzą historie zaprezentowane na wystawie. Twórczość Sieńczyka jest zjawiskiem niezwykle wielowymiarowym, znacznie wykraczającym poza formułę klasycznie rozumianego komiksu, przez co prowokuje do zmiany sposobu jej prezentacji. Na wystawie strony albumu przekształcają się w audiowizualną instalację. W ten sposób książka przybiera monumentalną postać i teraz zamyka czytelnika „we wnętrzu” przedstawianej historii. Robi to na dwa sposoby: wizualnie – powiększone strony zostały wkomponowane w ściany galerii, „zapętlając” opowiadanie (jego koniec sąsiaduje z początkiem) i dźwiękowo – aktorska interpretacja tekstu w formie słuchowiska (w wykonaniu Jacka Brzezińskiego), również zapętlona, towarzyszy obrazom w sąsiedniej przestrzeni.

Całe przedsięwzięcie skupia się jednak wokół kluczowego dla całego albumu wydarzenia czyli katastrofy okrętu i w ten sposób ukazuje nieco inną, mniej oczywistą, stronę tego osobliwego wydawnictwa. Przedstawia je, jako powieść przygodową wypełnioną niezwykle wizyjnymi scenami. Na tym fabularnym szkielecie „pączkują” inne opowieści. Jedne przywołują wydarzenia spoza wyspy, inne z kolei opisują dalsze losy rozbitka na nowym, wydawałoby się niezamieszkałym, terytorium.

 

Maciej Sieńczyk (ur. 1972). Studiował w warszawskiej ASP. Artysta wizualny, ilustrator, twórca komiksów. Związany z miesięcznikiem Lampa i galerią Raster. Zilustrował m.in. trzy książki Doroty Masłowskiej oraz wznowienie Lubiewa Michała Witkowskiego. W 2005 roku opublikował pierwszą własną książkę – komiks Hydriola {kup! kup!}, a w 2009 – drugi album Wrzątkun {kup! kup!}, w 2012 – kolejny album Przygody na bezludnej wyspie, w 2013 na Łotwie ukazała się książeczka po angielsku pt.: Historyjki {kup! kup!}. Obecnie pracuje nad kolejnym, już czwartym wydawnictwem.

 

Polecamy także przeczytać bardzo ciekawy esej Piotra Pękala o książce Przygody na bezludnej wyspie; mały fragment: „Komiks, w którym sen miesza się z jawą, a historie wyrastają jak grzyby po deszczu, rozpoczyna się stosownie niejednoznacznie. Mężczyzna, wsparty na dłoni, swoją pozycją przywołuje figurę melancholii – znaną chociażby z miedziorytu Albrechta Dürera z 1514 roku (Melancholia I). W jej nowej, kolorowej wersji, pamiątka z Wieliczki zastępuje alchemiczną bryłę wydobytą z wnętrza ziemi, a termometr z zegarem z powodzeniem pełni funkcję przyrządu mierniczego ze wspomnianego przedstawienia. Podobnie, jak w dziele norymberskiego mistrza, tutaj również pojawia się kometa, która wybucha i zamienia się w czarną gwiazdę. To kosmiczne wydarzenie pojawia się w śnie narratora. Jednak na ilustracji występuje jako zjawisko dopełniające obrazu współczesnego blokowiska – prawdopodobnie miejsca zamieszkania narratora. A zatem jedno drugiego nie wyklucza. Mało tego, kometa z zaświatów przynosi ze sobą realny przedmiot w postaci zeszytu zatytułowanego Przygody na bezludnej wyspie. Mężczyzna znajduje ten tajemniczy pamiętnik na korytarzu prowadzącym do jego mieszkania. Odręcznie naszkicowana perspektywa jest z pewnością nawiązaniem do tej, „rozpadającej” się, ze wspomnianego miedziorytu”.

Całość do przeczytania tu: klik! klik!

Mikołaj Tkacz: Komiksy na kalkach

Zapraszamy: Komiksy na kalkach, czyli wystawa Mikołaja Tkacza

która czynna będzie od 22.03.2013 do 06.04.2013 roku.
Miejsce: Galeria U, ul. Jedności Narodowej 93, Wrocław. Wernisaż: 22. 03. 2013 / godz. 19.00

Zbiór prac pt.: Komiksy na kalkach to rysunki, które zrobiłem w środku 2012 roku, bardzo impulsywnie, bez namysłu. Na części z nich widać to szczególnie – prace, które pojawiły się w moim filmie Rysunki, które zrobiłem w manii. Były one prostym wyładowaniem energii w formie rysunków, krótkich historii.
Po tych kilkunastu pracach co jakiś czas siadałem, kiedy czułem, że mam za dużo energii, i rysowałem serie improwizowanych komiksów. Pojawiała się w nich masa niespodziewanych postaci, które musiały coś robić, co popychało historie do przodu. Po tym okresie, kiedy rysowałem „wyżywając się”, odłożyłem te prace do teczki. Wracałem do niej pokazując je znajomym i coraz bardziej odczuwałem specyficzną spójność tego zbioru, którego charakter można określić jako urywkowy/wielowątkowy.

Bolesław Chromry: ZGAGA

Serdecznie zapraszamy do Krakowa na wystawę Bolesław Chromry: ZGAGA, która czynna będzie przez miesiąc od najbliższego piątku, czyli od 15.03.2013 do 15.04.2013 roku.
Miejsce: Galeria AS Fundacja Art&Space, ul. św. Marka 22, Kraków. Wernisaż: 15 III 2013 / godz. 19.00

Przydomek „Chromry“ znaczy więcej niż „kulawiec”, podobnie jak „grówno“ ze sztuki Alfreda Jarry’ego nie oznacza wyłącznie ekskrementów.
Choć prezentowana w galerii AS rysunkowa instalacja krakowskiego twórcy wyrasta z ducha publicystycznej satyry na społeczeństwo żyjące „w Polsce, czyli nigdzie“, to z pewnością taka interpretacja nie wyczerpuje drzemiącego w niej potencjału. O ile wczesne rysunki artysty bliskie były dokonaniom pop-banalistów, to jego obecny styl – chropawy, choć kaligraficznie precyzyjny – bardziej przywodzi na myśl prace Davida Shrigleya czy poznańskich ekspresjonistów spod znaku „Penerstwa“. Chromry idzie jednak własną ścieżką, a wśród jego graficznych historii znajdziemy zarówno turpistyczną opowieść o ciele, refleksję na temat mielizn komunikacji społecznej epoki internetu, jak i melancholijną rejestrację sennych wizji.
Powracający jako leitmotiv niepokojący obraz czarnej dziury jest zarazem mistyczny i przyziemny – staje się kontemplacyjną ikoną, która odsyła wprost do fizjologicznych „dołów“, wypełnionych przez soki trawienne, robactwo i dym. Pokrywająca ściany galeryjnego white cube’a tkanka znaków – tagów, ezoterycznych symboli i kodów rodem z więziennej grypsery – przypomina z kolei nawarstwiające się blizny, zmarszczki i tatuaże.
Infekując galeryjny organizm, Bolesław Chromry upodabnia się do pasożyta, stymulującego katarktyczną chorobę.
Kurator: Jakub Woynarowski

Bolesław Chromry – król dyskomfortu i polski, rysownik, bajkopisarz, kuglarz, ilustrator, magister sztuki, Damian Siemień, Dawid Bratko, Ulrich Von Jungingen. Asystent Bronisława Chromego, przyjaciel Jacka Stokłosy, wielbiciel Feliksa Dzierżyńskiego. Mieszka i pracuje w internecie. Dlatego więcej informacji na stronie wydarzenia :tu: a także na profilu fejsbukowym: Bolesław Chromry

Komiks, manga & Co. w Krakowie

Serdecznie zapraszamy do Krakowa na wystawę: Komiks, manga & Co. – współczesna kultura komiksowa w Niemczech, którą można oglądać od przedwczoraj aż do 25.03.2013 r. Wystawa została przygotowana przez Goethe-Institut w Krakowie i jest do obejrzenia w siedzibie Instytutu mieszczącym się pod adresem Rynek Główny 20.

Wystawa Komiks, manga & Co. – współczesna kultura komiksowa w Niemczech prezentuje najważniejszych niemieckich twórców komiksów, którzy w ostatnich latach dzierżą prym w tej dziedzinie.
Kiedy w 1830 roku Johann Wolfgang von Goethe zobaczył historię obrazkową genewskiego mistrza Rodolphe Töpffera, zachwycił się nowym gatunkiem i nakłaniał autora do opublikowania swoich rysunków. Wówczas nie istniało jeszcze pojęcie określające twórczość takich artystów jak Töpffer, więc utwory składające się z rysunku i tekstu zwano littérature en estampes (literaturą graficzną) lub roman dessiné (rysowaną powieścią). Obecnie takie prace zwie się komiksem, a Töpffer uchodzi za jednego z ojców gatunku.
Od tego czasu komiks awansował do rangi dziedziny sztuki mówiącej własnym językiem, znajdującej inspiracje w malarstwie, fotografii i sztuce wideo. Tematem komiksów stały się różne dziedziny życia: polityka, społeczeństwo, autobiografia czy reportaż. Pedagodzy natomiast odkryli, że doskonale nadaje się do nauczania języków obcych, ponieważ prosty, zwięzły tekst w kombinacji z obrazem ułatwia zrozumienie tekstu w obcym języku.
Wystawa plakatów komiksowych Komiks, manga & Co. nawiązuje do wystawy oryginalnych prac, przygotowanej przez Goethe-Institut i Matthiasa Schneidera. Na przykładzie dwudziestu pięciu plakatów ukazuje rozwój komiksu w Niemczech od lat dziewięćdziesiątych. Na wystawie znalazły się prace awangardowych mistrzów komiksu, takich jak: Anke Feuchtenberger, Line Hoven, Arne Bellstorf, Mawil, Ulf K., które zasłużenie określa się jako innowacyjne, kreatywne i krytyczne.

{więcej szczegółów: na stronie Goethe-Institut w Krakowie}

– – – – – – –
Na wystawie można zobaczyć prace dwóch autorek, których książki w ubiegłym roku zostały wydane przez Centralę: Somnambule Anke Feuchtenberger oraz Podejdź bliżej Line Hoven. Na wystawie są aż trzy plakaty (wystawa jest w formie plakatów, zwykle jednemu artyście poświęcony jest jeden) z przedrukiem prac Line Hoven.
Prace Anke Feuchtenberger gościły już w Polsce. W ubiegłym roku, podczas Ligatury, zorganizowaliśmy ekspozycję prac tej artystki, która była także gościem podczas festiwalu. Przy okazji zachęcamy do przeczytania wywiadu z autorką, który można przeczytać :tu:

Za Imperium. Sceny batalistyczne {zdjęcia z wystawy}

Polecamy obejrzenie kilku zdjęć z wystawy „Za Imperium. Sceny batalistyczne„, której wernisaż odbył się 08.02. br. w Gnieźnie podczas IV Konwentu Fantastyki Fantasmagoria. Więcej w galerii na FB/Centrala {klik! klik!}

Polecamy także lekturę artykułu na stronie moje-gniezno.pl, mały fragment: „Za imperium to cała trylogia francuskich twórców, opisująca kryzys imperium rzymskiego, robiona w bardzo oszczędny, minimalistyczny sposób jeżeli chodzi o rysunki z bardzo ciekawą stroną scenariuszową, bo komika naprawdę nie przebiera w środkach i odbrązawia bardzo dużo mitów na temat waleczności i motywacji rzymian do walczenia z Galami – mówi Michał Słomka z wydawnictwa Centrala”.

Centrala na ROOKIE artbook festival {zdjęcia}

Rookie dobiegło końca. Dziękujemy organizatorom za możliwość prezentacji naszych (i nie tylko) publikacji, dziękujemy tym wszystkim, którzy przyszli na nasze ‚centralne’ stoisko, aby pogadać, pooglądać książki i ostatecznie je kupić.
Mamy nadzieję, że do zobaczenia za rok!

Na naszym profilu fb trochę zdjęć, które prezentujemy dzięki uprzejmości Karola Wysmyka. Klikajcie na zdjęcie, aby zobaczyć więcej.

KOMIKAZE w Białymstoku {plakat}

Wczoraj pisaliśmy o tym, że w Białymstoku w ramach festiwalu ŻubrOFFka, jest otwarcie wystawy chorwackiego komiksu KOMIKAZE, a dziś przedstawiamy plakat tej wystawy {klikając na niego więcej szczegółów o festiwalu ŻubrOFFka}.

06.12.2012 – otwarcie wystawy chorwackiego komiksu KOMIKAZE w Białymstoku

Serecznie zapraszamy do Białegostoku, gdzie właśnie trwa festiwal ŻubrOFFka, czyli VII Miedzynarodowy Festiwal Filmów Krótkometrażowych, szczególnie zapraszamy jutro (06.12.2012r.) na 21.00 do Klubu FAMA (ul. Legionowa 5), gdzie będzie miał miejsce wernisaż wystawy chorwackiego komiksu KOMIKAZE.
Wystawa organizowana jest przy współpracy z projektem CENTRALA – Central Europe Comics Art. Gość specjalnym będzie Michał Słomka, który opowie o chorwackich komiksach.

Tradycja chorwackiej komiksografii, podobnie jak innych krajów byłej Jugosławii, jest bardzo różnorodna. Do niedawna to właśnie tamtejsze magazyny komiksowe były najbardziej rozpoznawalnymi pismami z Europy Środkowej. Co ciekawe, oba z nich, słoweński „Stripburger” i chorwacki „Komikaze” stawiały od początku swej działalności na komiks undergroundowy, aestetyczny, irracjonalny. I do momentu pojawienia się nowej estetyki komiksowej, czyli nurtu bardziej klarownego, minimalistycznego i fabularnego komiksu, to właśnie ta „brzydota” bałkańskich magazynów (a zwłaszcza „Komikaze”) była najbardziej reprezentatywnym obrazem niezależnej kultury komiksowej. Okładki „Komikaze” z ostatnich 10 lat dobrze obrazują tę przemianę estetyczną – od gardłowej grafiki do szukania nowych brył i dynamiki w narracji wizualnej. „Komikaze”, podobnie jak inne magazyny komiksowe XXI wieku, to nie tylko publikacje, ale też przede wszystkim centra komiksowych środowisk, zaangażowane w organizację wystaw, warsztatów, rezydencji, festiwali.

Wystawa Polish Female Comics. Double Portrait w Krakowie

We wtorek, w krakowskiej Galerii Łącznik odbędzię się wernisaż wystawy Polish Female Comics. Double Portrait.

Data: 20 listopada 2012, godzina: 18.00
Miejsce: Galeria Łącznik, pl. Matejki 4/12, Kraków
Wystawa będzie dostępna dla zwiedzających do 5 grudnia 2012.

 

 

Zobacz fragment antologii na issuu – .:tu:.

Koza powisi dłużej

Miło nam poinformować, że Biblioteka Uniwersytecka UAM w Poznaniu postanowiła przedłużyć możliwość zobaczenia ekspozycji prac Janka Kozy. Wystawa Polaków uczestnictwo w kulturze. Raport z badań 1996-2012 będzie czynna w siedzibie BU (ul. Ratajczaka 38/40, Poznań) do dnia 7 maja br.
Poniżej kilka zdjęć z wystawy autorstwa Daniela Hilbrechta ze strony magazynu „Ziniol”, który objął patronat nad katalogiem wystawy, a także kilka opinii o samej wystawie.
#1 „(…) Bałem się rozczarowania, bo wystawa miała miejsce w Bibliotece Uniwersyteckiej, a praktyka pokazuje, że domy kultury i biblioteki to na ogół kiepska i źle wykorzystywana przestrzeń . Tym razem było inaczej. Maciej Gierszewski (kurator) i Kira Pietrek (aranżacja plastyczna) zrobili udany szturm na biblioteczne gabloty. Jeśli ktoś uważnie śledzi twórczość Kozy (a do grona takich osób nieskromnie się zaliczam), to sam pomysł na aranżację wystawy (grafika + plus podział komiksów na kategorie) wyglądał ciekawiej niż prace. (…)większą uwagę zwracałem na szkice, wprawki i oryginały, a także zabawy a’la Rafał Bujnowski w odtwarzanie przedmiotów. Jak się okazuje Koza lubi szampony koloryzujące do włosów. Wyglądały świetnie, a sama wystawa udowadniała, że z bibliotecznej przestrzeni przy odrobinie sprytu da się jednak coś wycisnąć i pokazywanie w niej komiksów może mieć sens” – {Sebastian Frąckiewicz, cytat za: „Outline – Blog o komiksie i opowiadaniu obrazem”).
#2 „(…)Janek Koza komentować potrafi przednio. Charakterystyczną dla siebie kreską wyrysowuje polskie realia, w karykaturalny sposób przedstawia życie codzienne naszego społeczeństwa. Wystawa w siedzibie biblioteki jest dogłębną analizą mentalności Polaków i jej przemian na przestrzeni ostatnich kilkunastu lat. Baczne obserwacje Janka Kozy nie ominęły żadnego istotnego obszaru z polskiego podwórka. Zarówno wystawa, jak i album podzielone zostały na kategorie tematyczne takie jak m.in.: Kult Słowa, Kult Sztuki, Kult Muzyki. Rysownik serwuje w nich absurdy sceny politycznej, zapoznaje ze środowiskiem sportowców i kibiców, nie omieszka zajrzeć do tradycyjnego polskiego domu, by przypatrzeć się cechom rodaków i ich życiowym perypetiom. Wszystko to porządnie okraszone ironią i naprawdę dobrym humorem” – {Marta Sikorska, cytat za: „StanSkupienia”}.
#3 „Niedbała kreska, proste rysunki, na których autorowi udało się uzyskać ten bezcenny wyraz twarzy ukazujący szerzący się marazm i indolencję jakiejś tam grupy Polaków, to znak rozpoznawczy tego wnikliwego artysty. Mam nadzieję, że nikt nie poczuje się urażony tymi pracami(…). Strasznie śmieszne rysunki najpierw wprawiają w dobry humor, po to by zaraz zostawić ten zniesmaczony wyraz twarzy i zażenowanie – Jeju, czy tak naprawdę jest??? – Jak tak, to ja się boję!!! Jest bać się czego! (…) Trzeba to zobaczyć!!!” – {Angelika, cytat za: „Blog Pentel.pl”).

Serdecznie zapraszamy w imieniu artysty, biblioteki i własnym!